> ## Content Index > Fetch the complete content index at: https://roadme.io/blog/llms.txt > Use this file to discover other available public pages before exploring further. # Sur les traces de Tomi Ungerer : musée et fontaine de Janus - URL: https://roadme.io/blog/fr/strasbourg-tomi-ungerer-musee-fontaine-janus-promenade-fr/ - Published: 2026-10-22T04:23:42.000Z - Updated: 2026-10-22T04:23:42.000Z - Author: RoadMe - Tags: #fr, Itinéraires, #strasbourg Tomi Ungerer a laissé à Strasbourg plusieurs façons de regarder. Dans le livre jeunesse, il créait un caractère par le geste et la silhouette ; dans la publicité, il cherchait une réaction immédiate ; dans la satire, il changeait le sens des choses familières. La fontaine de Janus transpose une image tout aussi lisible et multiple dans l’espace public. Cette sortie relie deux points d’ancrage : le musée de la Villa Greiner et la fontaine près de la place Broglie. Prévoyez environ deux heures à deux heures et demie, dont une heure à une heure et demie au musée, le trajet et une pause. Cette estimation n’est pas un chronométrage sur place ; approche, retour et repas demandent du temps supplémentaire. ## Organiser une promenade du dessin au symbole urbain Commencez au Musée Tomi Ungerer – Centre international de l’Illustration, au 2 avenue de la Marseillaise. Suivez ensuite les passages publics disponibles vers la fontaine de Janus, près de Broglie, dans le square Markos Botzaris. La rencontre avec les dessins donne d’abord des repères pour regarder l’œuvre extérieure. > Avec [RoadMe](https://roadme.io/?ref=roadme.io), il est beaucoup plus pratique d’élaborer une promenade culturelle personnelle ou un voyage entier selon vos intérêts, vos dates, votre rythme et votre budget. Essayez de composer une journée autour de vos sujets préférés, avec du temps pour le musée et une découverte tranquille de la ville. Ce parcours n’est pas une biographie complète à travers toutes les maisons et adresses de l’artiste. Il compare deux présences : des dessins originaux dans un accrochage changeant et une œuvre dans l’espace public. Pour une première rencontre, ce choix évite de multiplier les étapes. Si le musée est fermé le jour prévu, la sortie extérieure sera plus courte et différente. Une façade ne remplace pas une collection. Si l’illustration est votre objectif principal, reportez la visite intérieure à une date confirmée et voyez la fontaine séparément. ## Pourquoi Ungerer compte pour Strasbourg L’artiste est né à Strasbourg en 1931\. Sa carrière internationale a traversé plusieurs pays et domaines graphiques, mais son lien avec sa ville natale s’est exprimé concrètement. À partir de 1975, il lui a donné des œuvres qui ont ensuite contribué à la création du musée. L’établissement a ouvert en 2007\. Son nom complet rappelle qu’il est aussi un centre international de l’illustration. Ungerer prend donc place dans une conversation plus large sur le livre, l’affiche, le dessin et d’autres artistes. L’histoire strasbourgeoise de l’imprimerie et des arts graphiques éclaire ce choix. Gustave Doré représente une autre figure locale importante ; un atelier d’illustration réputé a été créé à l’École des arts décoratifs en 1975\. Il s’agit d’un événement distinct du début des donations, survenu la même année. ## La Villa Greiner : une rencontre à une autre échelle Le musée occupe une villa du XIXe siècle, près de la rencontre entre centre ancien et Neustadt. Son échelle domestique diffère de celle d’un palais muséal monumental. Pour un art sur de petites feuilles, ce cadre aide à passer du panorama urbain à une ligne, une pose ou un détail. Avant d’entrer, regardez le bâtiment dans son ensemble, sans déduire la vie de l’artiste de sa façade. La villa accueille la collection ; elle ne signifie pas qu’Ungerer y aurait passé toute son existence. Pour découvrir séparément l’architecture du quartier, gardez la [promenade dans la Neustadt](https://roadme.io/blog/fr/strasbourg-neustadt-promenade-universite-fr/). Ici, les alentours encadrent la rencontre avec l’illustration, sans ajouter une longue liste d’édifices. ![Le voyageur RoadMe sur un tabouret pliant avec un livre dans une galerie interprétative de dessins abstraits](https://roadme.io/blog/content/images/2026/10/roadme-image-4396.webp) ## Pourquoi un dessin connu peut manquer dans les salles Le fonds comprend des milliers de dessins, mais tout n’est pas exposé simultanément. Le papier est sensible à la lumière ; les accrochages tournent pour assurer sa conservation. Mieux vaut venir avec de la curiosité pour une manière de travailler qu’avec une seule image absolument attendue. La présentation actuelle peut comprendre d’autres illustrateurs et des projets temporaires. Le nom du musée ne garantit pas que chaque feuille, dans chaque salle, soit d’Ungerer. Regardez l’auteur et l’explication courte lorsque vous passez d’une partie à une autre. Consultez le programme avant la visite. Si un original particulier vous importe, demandez s’il est montré ; la célébrité d’un livre ne garantit pas son exposition. Sur place, choisissez quelques œuvres à regarder attentivement plutôt que de tout parcourir avec la même hâte. ## Comment regarder une illustration de livre Commencez par un personnage. Que dit sa pose, où sont ses mains, quelle place occupe-t-il ? Regardez ensuite l’espace autour. Une petite ligne ou une zone vide peut modifier l’action autant qu’un paysage détaillé. Ungerer est notamment connu pour Les Trois Brigands. Un titre familier constitue une entrée, plutôt qu’une raison de raconter toute l’histoire devant une vitrine. Observez comment silhouette, contraste et rapports entre personnages font naître le récit dans l’image. Si un texte accompagne le dessin, essayez de regarder d’abord, puis de lire. Les deux se complètent-ils, ou apparaît-il un décalage inattendu ? Cette question révèle l’illustration comme une décision artistique, plutôt qu’un simple décor de page. ## Publicité et satire changent la lecture Une affiche doit attirer vite l’attention. Un dessin satirique peut sembler immédiatement compréhensible, puis obliger à revoir la première réaction. Ces formes utilisent la clarté graphique autrement que les pages successives d’un livre jeunesse. Choisissez une œuvre et cherchez ce que vous avez vu en premier : un objet, un visage, une grande couleur ou une association inhabituelle. Trouvez ensuite le détail qui modifie le sens. Vous n’avez pas à être d’accord avec l’artiste ni à rechercher une seule réaction autorisée. Ungerer réalisait aussi collages et objets à partir de matériaux quotidiens. L’idée importante est qu’une chose familière puisse recevoir une autre fonction. Passer de l’image plate à l’objet prépare le regard à l’étape suivante, où une forme occupe la ville. ![Le voyageur RoadMe tient un oiseau jaune en papier sur un banc près de feuilles et de ciseaux fermés](https://roadme.io/blog/content/images/2026/10/roadme-image-4397.webp) ## Choisir une visite familiale selon l’accrochage Le musée ne se limite pas au livre pour enfants. L’œuvre d’Ungerer comprend satire sociale et dessins érotiques ; le contenu dépend de la présentation actuelle. Demandez aux équipes quelles parties conviennent à votre famille, sans supposer que tout parcours correspond à tous les âges. Pour une visite familiale courte, quelques images à l’action claire peuvent suffire. Demandez où regarde le personnage et ce qui pourrait arriver ensuite. Laissez d’abord l’enfant répondre, puis ajoutez l’information du cartel. Un atelier n’est pas garanti parce qu’il figurait dans un ancien programme. Les activités organisées ont leurs dates et leurs conditions. Regarder librement et participer à un événement demandent deux préparations différentes. ## Sortir du musée et changer de distance Faites une petite pause après la concentration sur les feuilles. Dehors, l’œil retrouve les distances, le mouvement et les bâtiments voisins. Cette transition fait partie de la promenade : une lecture attentive devient une rencontre dans l’espace quotidien. En allant vers Broglie, demandez-vous quel procédé vous reste : une silhouette forte, un objet transformé ou une image à plusieurs sens. Inutile de chercher des copies littérales des dessins dans chaque façade. La fontaine possède sa propre échelle et ses matériaux. Empruntez les passages publics disponibles selon les conditions du jour. Si le musée a pris plus de temps, raccourcissez la partie extérieure. Deux rencontres intéressantes n’exigent pas de remplir tout l’intervalle avec d’autres monuments. ## La fontaine de Janus : le dessin devient image publique La fontaine, également appelée La Naissance de la civilisation, a été créée en 1988 pour le deuxième millénaire de Strasbourg. Ungerer en a fourni l’idée et le dessin ; le sculpteur Denis Roth et l’architecte Paul Ziegler ont participé à sa réalisation. L’œuvre urbaine résulte d’une collaboration. La construction de briques évoque un aqueduc, tandis qu’une tête de bronze présente deux visages. C’est une référence moderne au passé romain, et non une conduite antique conservée. La tête se trouve au pied de la composition, dans le bassin, sous les arches. Janus renvoie au passé et à l’avenir, ainsi qu’aux univers culturels français et allemand de l’Alsace. Une histoire complexe devient une image claire, sans se réduire pour autant à une seule explication. Si les passages sont libres, changez de côté pour trouver les deux visages. Après les dessins, le geste prend un sens particulier : cette image ne se lit pas entièrement depuis une position fixe. Restez hors du bassin et ne comptez pas sur le fonctionnement des jets. ![Le voyageur RoadMe observe une tête de Janus interprétative dans le bassin au pied d’arches de brique](https://roadme.io/blog/content/images/2026/10/roadme-image-4398.webp) ## Comparer le musée et la fontaine Sur le papier, l’artiste maîtrise le cadre. Sur une place, distance, météo et passants rejoignent l’expérience. Vous choisissez votre position et revenez sur ce qui avait déjà attiré l’attention, depuis un autre côté. L’enjeu reste proche : produire une image reconnue rapidement qui autorise une réflexion plus longue. Dans le musée, un geste peut donner la clé ; devant la fontaine, ce sont deux profils opposés. Une première impression simple peut conserver plusieurs niveaux. Pour poursuivre l’art extérieur, gardez la [promenade entre sculptures et fontaines de Strasbourg](https://roadme.io/blog/fr/strasbourg-art-public-sculptures-fontaines-promenade-fr/). Traitez-la comme une autre idée, en tenant compte du Janus déjà vu, pour éviter de répéter toute une journée. ## Garder une place pour votre rythme Vérifiez le jour du musée : fermeture hebdomadaire, exceptions de jours fériés et pause de midi en semaine demandent de l’attention. La dernière vente de billet n’est pas le début d’une visite complète. Ne prévoyez pas une heure devant les dessins juste avant la fermeture. > Essayez de préparer votre prochaine journée culturelle dans [RoadMe](https://roadme.io/?ref=roadme.io). L’application aide à construire un voyage personnel selon vos intérêts pour l’art, l’histoire ou l’architecture, afin d’accorder plus facilement musées, promenades et repos à votre rythme. La visite intérieure implique un billet ; vérifiez les conditions et les réductions éventuelles pour votre date. La fontaine reste une étape publique séparée. Renseignez-vous aussi sur l’accès aux salles et sur l’approche adaptées à vos besoins particuliers. Terminez par une observation personnelle : quelle image vous a retenu, et pourquoi ? Musée et fontaine deviennent alors deux rencontres avec un artiste capable de transformer une forme familière en invitation à regarder de nouveau.